讲道理,小钢炮有点怂。
“这位是维伦纽瓦导演。”
“哈喽!”
“这位是哈维尔·多兰导演。”
“笨猪!”小钢炮操着一口洋泾滨法语道。
“这位是达米恩·查泽雷导演。”
“嗨!”别说,小钢炮这一口京片子,也就这句“hi”说的像回事。
别看花艺在放映现场搞得挺豪华,红毯嘉宾采访发布会一样不缺,但是就缺一个东西:一张有号召力c知名度的脸。
《夜宴》靠的是在西方有头有脸的国际章,《卧虎藏龙》之于国际章,就好比《步步惊心》之于刘思思,《神雕侠侣》之于天仙一样,带来的人气和知名度能吃一辈子。
后来呢,他们倒是年年去欧洲,但每次的作品,说实话,吹逼的成分比较大。
一没发行,二没奖项,三没知名度,人家上杆子买你的电影。
看特效?
拜托,好莱坞不香吗?
青年影视也就是发行渠道比较广,顺便靠着利益抓住了美日韩那三家的眼睛,这才有全球发行的可能性。就这,亚洲很多地区也是半卖半送出去的。
花艺,还是不太行。
见记者全部转移目标,跟随前来宣传的王忠磊也很尴尬。
鸠占鹊巢?借鸡生蛋?
不过毕竟是做生意的,脑子转的快。
王忠磊当即吩咐工作人员多搬点椅子上来,直接把记者会变成了座谈会。
几人也就顺势入座,一点不客气。
讲道理,玩儿电影的也算文人的,俗话说,文人相轻,碰见感兴趣,能探讨的话题,这帮人还是挺积极的。
小钢炮挺谦虚,上来就感谢多兰,
“我首先得对多兰导演说一声谢谢,《妈咪》还有《汤姆》里的画幅变化着实让我大开眼界。拍了这么多年的电影,情绪和画面一直是相连的。但是我没想到,画幅变化也能跟情绪c时间c故事连在一起。
筹备的时候我想到了这一点,本来想稳一点。但转念一想,老都老了,想做点儿出格的事也没啥,任性一点呗。但人家已经拍了一个方的了,我不能模仿那么没劲儿吧,所以我就拍了个圆的。”
“我们的老师都是阿莫多瓦,这种叙事手段他早就用过了。”
多兰笑笑,又道,“圆形的画幅的确给人一种很特殊的感觉,首先会感觉,那是一个画框,其中的画面是中国的水墨画。接下来会感觉有点害怕,给人一种从暗中窥探的感觉。”
“我们中国有规矩,方圆的说法,什么时候用圆,什么时候又改成方,都不是乱来的,我有自己的一套想法,所有圆形画幅都用来拍摄李雪莲在家乡发生的故事,而正方形的画幅则用在了大城市,这说明大城市会更有规矩,更加的规范。”
一帮人从伯格曼谈到费里尼,又研究对比了《布达佩斯大饭店》c《山河故人》等几个电影,这些也都通过画幅变化来表现时间的推动,都算是如今电影表达的创新者。
相对于乐呵的电影人,记者们就不那么乐呵了。
你们言谈甚欢,我们回去怎么写?
“请问多兰导演,你怎么评价这部电影?”一个记者起身问道。
“我很欣赏这部电影,画幅的变化极大强化了场景的美观性,人和景的比例更加协调,很有中国画作的美感。”
“我也这么认为,”维伦纽瓦来了句俺也一样,“我在拍摄《降临》的时候,曾经想过如何体现外星生物的文字。最后决定是使用类似于中国水墨画的形式。这种画作的内涵更加丰富且隐晦,我很高兴导演能将他们应用到电影里来。”
记者们不高兴,王忠磊很高兴,这俩老外还挺给面子。
回去就吹一波“多兰c维伦纽瓦倾情推荐,《我不是潘金莲》惊艳多伦多”···
一个国内记者忽而起身,“万年,你对范小姐在电影里的表现有什么评价?”
国外的记者还没啥感觉,国内的几个人都笑了。
“怎么回事?为什么你们都笑?”一个老外问。
“这就相当于,让爱德华·诺顿评价金·卡戴珊的演技!”这老哥用了个特到位的比喻。
顿时老外也笑了,会场里充满了欢乐的空气。
“呃···”
万年接过话筒,“范小姐之前跟李玉导演合作的几部电影都很不错,《二次曝光》里神经质的妄想症患者,《观音山》里霸气又真诚的小混混,《万物生长》里
美艳妖娆的御姐,《苹果》里夹在两个男人之间饱受委屈的按脚小妹。
但是那些角色的特质都太强,他们的个性锋利鲜明到让演员本身的能力消失无踪。对于一个演员来说,最难演的不是那种奇观式的人物,而是普通人。从这一点上来看,范小姐的表演是相当成功的。
就像我姐在《女人的碎片》里演的孕妇一样,那是个随处可见的角色,矛盾大家都有,但就是这种平凡到会淹没在人海中的角色,才能真正考验演技。我相信这个角色可以为范小姐带来肯定。”
好嘛,吹了半天,最后绕到你姐身上去了!
待记者会结束,多兰等人也各自离去。
王忠磊还挺可惜,本来还想着在酒桌上套套近乎呢。
他们跑了,万年得留下,毕竟都是华语电影人,到哪儿都得守望相助。
至少是在明面上···
众人找了个餐厅坐下,点完菜,王忠磊笑道,“恭喜啊,《爱乐之城》跟《女人的碎片》在这片的反响都很好。”
“《潘金莲》也不错,很难相信冯导能把二十年的故事浓缩到两个小时里。”
小钢炮得意一笑,又小声问,“你给个实话,小范演的是个什么水平?”
“呵···我不都说了吗?”万年也笑。
“让你说实话!”
“行,”万年小声道,“单就人物演绎,是合格的。但是缺少递进式的变化,十年的时间,开头啥样结尾还啥样,一点变化都没有,这不太好。”
“嗨,过得去了,我也不可能请巩丽来演!”小钢炮倒是看得开,也是,电影一上映,靠着名头怎么着也亏不了太多。
“对了,你明年有时间嘛?”王忠磊看了看万年。
“有事儿?那您说。”
“晓刚有个新片,我觉得,男主角挺合适,是吧?”王忠磊使了个颜色,小钢炮忙搭腔道,“对,岁数合适,演技跟我一个水平,我放心!”
“实话跟您说,我明年确实没啥戏,不过我得抱歉,这戏我接不了。”
“为什么?咱拍的快,一月份开拍三月份就完了!”
“那就更不巧,那会儿我得去奥斯卡!”
万年笑道,“而且明年我还得跟贾导筹备电影节的事情,估计没太多时间接戏。”
平遥那边已经把基本的事务弄完,预定三月份公开,十月份举办。要是运气不好,明年大半年的功夫,万年都得耗在那上头,哪儿还有时间拍戏。
再说了,媳妇还天天追在屁股后头备孕呢,哪儿有时间跟你瞎跑。
冯晓刚听完具体的原因,沉吟片刻,“我听说来着,你们还真要办啊?”
“那还能有假,都跟当地说好了,批条都下来了。”
“那我得用一个长辈的身份劝你一句,这种事情,参与可以,别太当成一回事,把自己都投进去。电影节这个东西,国内也不少,成气候的,基本没有。但凡有个不错的,我们也省的出国乱跑了。
这玩意是个无底洞,吃力不讨好,干不好谁都骂,干好了,人家觉得你来竞争,还得骂。”
万年点点头,也没回话。
回酒店的路上,老姐开口问,“小年,我怎么感觉,你那电影节也不太靠谱呢?”
“你还真信啊?”
“冯导的话?我觉得挺有道理啊。国内确实不好办,老外就是来了,也没法发行,压根没吸引力。”
“展映是其次,老外不来,咱们就去,总归还是能吸引观众的。重要的还是培养年轻人,形成一股以电影展为中心的圈子,就跟圣丹斯似的。那边也没什么商业化氛围,但就是热闹。电影公司去那边也不是买片,是去买人的!”
有一点万年没说,表面上是平遥嫡系,实际上是青年影视的嫡系。从学习到实践再到拍摄第一部长片,哪儿哪儿都是青年影视,或多或少会有点归属感。
往小了说,这叫挖掘人才。
往大了说,这就是京影c中戏c沪上之外,另一股文艺势力。